В начале 2015 года, Британской фирмой EmuBands, выпущен авторский альбом фортепианных композиций Джамили Наимовой. Альбом с успехом продается на просторах необъятного интернет пространства.
iTunesStore, Amazon mp3, Google Play, Spotify – вот далеко не полный список интернет магазинов, которые распространяют альбом, под названием The Eternity of Time и подписанный именем Jazz Milla (сценический псевдоним Джамили).
Сегодня, мы публикуем интервью Джамили Наимовой с журналисткой Камиллой Адигамовой.
Камилла: Как вообще появилась идея записать этот альбом?
Джамиля: Была идея подготовить сольный концерт из моего репертуара. Но потом идея концерта переросла в идею записи альбома из самых удачных композиций.
Камилла: С чего начиналась подготовка к записи?
Джамиля: Каждая композиция, которая впоследствии вошла в альбом – тщательно отбиралась и продумывалась. Выстраивались музыкальные образы, происходил поиск звуковых красок.
The Eternity of Time – это англоязычная версия альбома, а изначально, в узбекском варианте альбом носил название Dunyo (Мир), главной идеей которого было музыкальное отражение всех сложностей нашего Мира.
К: Расскажите о композициях, которые вошли в состав альбома?
Д: Моих, полностью авторских, только 3 (Oriental Sketches, Istanbul, The Eternity of Time). Остальные – это обработки, сделанные на темы разных авторов, таких как В.Гомес, Т. Монк, Ф. Закиров, Д. Амануллаева.
По определению британского продюсера все композиции альбома считаются оригинальными произведениями, поскольку я использовала только темы других авторов и сделала свои фортепианные вариации на их прекрасные мелодии.
К: Кто принимал участие в записи альбома?
Д: Саунд продюсером и аранжировщиком альбома был композитор Игорь Пинхасов. Он вносил в работу дух оптимизма и очень помогал в записи фортепианных треков. Некоторые важные звуковые детали принадлежат именно ему.
Также в аранжировках альбома, под руководством И. Пинхасова, участвовал мой сын Эркин.
Миксинг и мастеринг выполнила студия UniMusic Pro.
Вдохновляла меня моя дочь Нигина, ныне студентка композиторского факультета Академии им. Гнесиных (Россия)
К: На одной из концертных афиш, Вы были указаны как пианист — импровизатор. В чем разница между обычным концертмейстером и импровизатором?
Д: Концертмейстер исполняет свои партии строго по нотам, а пианист- импровизатор дополняет и обогащает нотный текст сообразно своему вкусу и своим возможностям. Импровизация открывает новые грани произведения. На ходу рождаются — новое звучание и новые музыкальные краски. Прелесть импровизации в том, что в новом концерте – это же самое произведение может зазвучать совсем по иному. Импровизация — произведение, которое создаётся во время процесса исполнения.
Д: Концертмейстер исполняет свои партии строго по нотам, а пианист- импровизатор дополняет и обогащает нотный текст сообразно своему вкусу и своим возможностям. Импровизация открывает новые грани произведения. На ходу рождаются — новое звучание и новые музыкальные краски. Прелесть импровизации в том, что в новом концерте – это же самое произведение может зазвучать совсем по иному. Импровизация — произведение, которое создаётся во время процесса исполнения.
К: Известно, что Вы являетесь заведующим отдела «Эстрадного исполнительства» в Республиканском специализированном музыкальном академическом лицее им. В.А. Успенского и преподаете импровизацию. Какие качества должны быть у ваших учащихся?
Д: Важная составляющая — это богатый слуховой опыт и хороший тренированный слух. Особое место занимает чувство ритма. Ритм – основа джазового мышления. Но главное – это одержимость тех, кто учится! Без преданности искусству невозможно воспитать настоящего музыканта!
К: В начале интервью Вы упомянули о сольном концерте. Когда можно ожидать этого музыкального события?
Д: Подготовка сольного концерта – дело очень непростое и требует много творческих затрат. Этот процесс сейчас находится в активной фазе. Надеюсь, что все состоится в недалеком будущем.
К: Творческих удач Вам и новых уникальных импровизаций!
Д: Спасибо…
Камилла Адигамова